В чем состоит особенность русского ампира и его отличия от классицизма

Ампир в переводе с французского означает «имперский». Зародился этот стиль во Франции в начале XIX века, в его основу были положены идеалы эпохи Римской империи.

Его назначение – прославить Наполеона Бонапарта, его подвиги и государство наполеоновской эпохи.

Ампир в архитектуре: классические детали и симметричные формы

История существования этого направления была достаточно короткой – не более 3-х десятилетий, однако, эпоха ампира ярко отразилась на всех сферах человеческой жизни.

Особенности ампира, как стиля, позволяют отличить его от остальных направлений в искусстве. Для него свойственными являются такие характеристики, как четкость форм, некоторая тяжеловесность, замысловатый декор.

Основные черты ампирного стиля заключаются в его торжественности, парадности и одновременной строгости.

Исходя из того, что ампир насаждался искусственным способом, ему свойственной является некая холодность.

Главной особенностью ампира в архитектуре является применение различных классических деталей.

Архитекторы активно использовали такие элементы, как пилястры, лепные карнизы, высокие колонны.

Если обратить внимание на постройки того времени, нельзя не заметить присутствие репродукций монументов античного периода.

Таким образом, еще одной особенностью архитектуры ампира считаются такие детали, как львиные лапы и головы, мифические сфинксы и другие композиции, характерные для античности.

Ампирные конструкции отличались симметричностью и равновесием форм, наличием элементов военной тематики, скульптурными и выразительными композициями.

Самыми известными архитекторами, трудившимися при дворе императора, были Пьер Фонтен и Шарль Персье.

Еще одной особенностью стиля ампир в архитектуре является обращение к историческому прошлому, углубление не только в античность, но и в Древний Египет.

Особенности русского ампира и фото столичного стиля

В чем состоит особенность русского ампира в архитектуре?

Он был разделен на два направления:

Такая классификация проводилась не только по территориальному признаку. Они также отличались степенью отрыва от классицизма – московское к нему было намного ближе, чем столичное.

Если говорить об особенностях русского ампира в архитектуре, то самым ярким примером архитектурных сооружений того времени являются сталинские высотки.

Более детально можно ознакомиться с особенностями столичного ампира на фото ниже:

Стиль ампир в интерьере: особенности и характеристики

В интерьере, оформленном в ампирном стиле, можно было увидеть обилие картин в резных рамах, настенные ковры ручной работы, декоративные элементы из металла.

Особенности стиля ампир в интерьере заключались еще и в широком применении предметов декора с позолотой, что придавало помещению роскоши и богатства.

Использование изображений лап и голов различных животных и птиц – еще одна характеристика ампирного интерьера.

Если обратить внимание на фото помещений, оформленных в имперском стиле, то можно увидеть орлов, львов, мифических грифонов и сфинксов:

Дизайн помещений наполеоновской эпохи невозможно представить без применения бронзовых элементов в мебели, хрустальных люстр и светильников, декора в виде древнеримских снаряжений.

Массивная тяжеловесная мебель – характерная черта ампирного интерьера. Предпочтение отдавалось высококачественным породам древесины, часто это было красное дерево.

Для напольного покрытия тоже чаще использовался массив ценных пород, также можно было увидеть полы из мрамора, но обязательно с рисунками по мотивам греко-римской тематики.

Стены украшались колоннами, применялась отделка из мрамора, нередко они оклеивались дорогими тканями, предпочтение отдавалось натуральному шелку.

Потолки украшались позолоченной лепниной, наносились рисунки с античными мотивами.

В имперском интерьере традиционно использовались двери прямоугольной формы.

Декоративными элементами служили различные вазы, статуэтки, фарфоровая посуда.

Несмотря на строгость и монументальность направления, все же для него свойственной была романтичность.

Характерные черты стиля ампир в архитектуре и интерьере

Ампир – популярный стиль, возникший в XIX веке и ориентированный на образцы античного искусства.

Характерными чертами ампира является тяжеловесность, четкость форм, роскошность, величественность, богатство.

Это направление отразилось на всех сферах человеческой жизни, но ярче всего прослеживаются характерные черты ампира в архитектуре и дизайне интерьера помещения.

Характерные черты «королевского» стиля ампир

Ампир называется «королевским» стилем, в XIX веке его использовали для передачи величия правительства Франции и значения подвигов наполеоновской армии. Неотъемлемыми атрибутами того времени были колонны, пилястры и консоли.

Если обратиться в далекое прошлое, чтобы узнать, каковы наиболее характерные черты стиля русского ампира, очевидным становится, что это направление известно своей помпезностью, парадностью и торжественностью.

Основными декоративными элементами при возведении ампирных сооружений служили предметы военной римской атрибутики. На многих зданиях, принадлежащих ампирной эпохе, можно увидеть легионерские знаки с орлами, щитами и ликторскими топорами.

Одним из самых ярких примеров архитектурных сооружений во Франции эпохи Наполеона является церковь Ла Мадлен.

Каковы наиболее характерные черты стиля русский ампир в архитектуре и интерьере

Русский ампир немного отличался от европейского, но эти направления, все же, имели одну характерную черту – они стремились отразить патриотизм, воинскую славу и национальный подъем страны.

Самым ярким архитектурным элементом была триумфальная арка. Этому величественному стилю также свойственным является мифологический характер, поэтому на многих зданиях можно увидеть сфинксов, грифонов, кариатидов и богиню победы.

Прослеживаются характерные черты стиля ампир и в интерьере. В нем призвано показывать великолепие, зрелищность и роскошь.

Для этого используются украшения из металла, богатые драпировки, дорогие ткани, во многих помещениях на стенах можно было увидеть картины в оправах с позолотой.

В помещениях располагались всевозможные вазы и предметы посуды, которые выполняли не только декоративную, но и практическую функцию.

Часто помещения декорировались статуэтками, в основном в этих целях использовались бронзовые изделия. Для украшения интерьеров нередко использовали оружие.

Для ампирного интерьера также свойственным является использование таких декоративных элементов, как шпаги в барельефах, золоченые кисти, львиные лапы.

Несмотря на всю напыщенность, характерную для ампирного интерьера, он выглядел легко и просто. Среди мебели отдавалось предпочтение предметам без округлостей, изготовленным из ценных пород древесины, особенно роскошно смотрелись изделия из темно-красного дерева.

Массивность, разнообразие декора, грандиозность – тоже характерные черты ампира в архитектуре XIX века.

Основой для этого направления стала античная архитектура, которая, все же, имела более плавные очертания. С точки зрения геометрии, все формы при возведении зданий должны иметь правильные формы.

особенности, история, интересные факты и отзывы

Стиль ампир известен своим антикварным аристократизмом, четкостью форм и роскошью отделки. Он стал ярким отражением исторического правления Наполеона Бонапарта. Ампир выражается в целом направлении искусства, архитектуры и дизайна. Классическое направление в оформлении интерьера наполнено изяществом, неповторимым вкусом и очарованием.

Мебель в стиле ампир можно назвать произведением искусства. Она вобрала в себя основные черты представленного направления. Ампир был создан с целью подчеркнуть благосостояние, аристократичность и могущество, величие и значимость. Это одновременно роскошный, но сдержанный интерьер.

Зарождение стиля

Сегодня пользуются большой популярностью салоны мебели в стиле рококо, барокко, ампир. Они словно сошли с холстов великих художников прошлого. Ампир характеризует направления в искусстве 18-го века. Этот стиль зародился во Франции. Тонкое искусство, очарование и одновременно величие пронизывает его. В переводе с французского ампир означает «империя». Поэтому в нем царят пафос и надменность, театральность и утонченность.

Ампир соответствует эпохе правления великого полководца Наполеона Бонапарта. Расцветом стиля считается 1804 год. Просуществовал этот стиль с 1799 по 1820 гг. Царившие в то время настроения в обществе, культурные течения нанесли свой отпечаток на этот стиль.

Ампир стал наивысшей точкой развития классицизма. Это рационалистический стиль, который предполагает применение рациональности и целесообразности мебели. Он не появился стихийно. Его создала рука художника. Именно поэтому все элементы оформления выглядят так празднично и великолепно. Они словно написаны кистью на холсте.

Черты ампира

Ампир является искусственно созданным стилем. Он унаследовал черты нескольких великих цивилизаций. В первую очередь в нем нашли отражение культурные взгляды Древней Греции, Рима, а также Египта.

Название стиля также можно перевести с латинского языка. В этом случае оно будет звучать как «власть». Именно в этом и заключается главный смысл старинного направления в искусстве и дизайне.

В России во времена зарождения ампира считалось хорошим тоном подражать французской культуре. Поэтому возникшие направления в оформлении интерьеров, мебели и аксессуаров были тут же переняты элитой российского общества. Благодаря этому стиль был разделен на два вида. Появилась мебель в стиле русский ампир, а также французское направление. В первом варианте присутствовало больше мягкости и простоты. Франция же предпочитала вычурный пафос, роскошь.

Особенности мебели

Мебель в стиле ампир, особенности которой определяли ее принадлежность именно к этому направлению, заимствует античные формы. В элементах декора снова появляются пилястры, колонны, карнизы и т. д. В декорациях поверхностей столов присутствуют грифоны и сфинксы, кариатиды и львиные лапы.

Это помпезные, монументальные изделия. Творческая фантазия авторов несколько ограничивалась рассудительностью. Однако знать предпочитала стремиться к повторению уклада жизни Древнего Рима. Интерьеры в это время стали отличаться театральностью, кричащим убранством с ярко выраженными чертами подражания.

Ампир был четко регламентирован. Местные школы в это время просто отсутствовали. Это выражалось в некоторой ограниченности творческой фантазии и точном математическом расчете. Симметричность линий, уравновешенность и упорядоченность стали основными чертами ампира.

Предметы мебели

Мебель в стиле ампир подчеркнуто комфортна. Для ее изготовления применяются как темные, так и светлые породы древесины. Причем на стенках изделий могут полностью отсутствовать членения. Самым часто применяемым материалом становится красное дерево. Его декорируют бронзой или позолотой. Фанеровка достаточно проста, но ее исполнение совершенно. Предметы мебели были отделаны ею. При этом применялись гладко отполированные черные и красные фанеровки.

Шкафы в стиле ампир массивные и монолитные. Их углы острые. Декор симметрично расположен на гладких блестящих поверхностях. Профиль прямых карнизов не выражен ярко.

В этом стиле появляется множество новых конструкций. Это, например, шкаф-горка, сервант, книжный шкаф с трельяжем, узкие витрины. Также появляются столы с круглыми столешницами для сервировки. Для сиденья была разработана такая форма, как рекамье. Это элегантная короткая кушетка. Она имела изогнутую форму, которая напоминает шею гуся.

Французский ампир

Мягкая мебель в стиле ампир, столы, тумбы и шкафы французского направления имели подчеркнутую пафосность. Симметрия, четкие линии, вычурная, тяжелая отделка были характерны именно для этого направления.

Для декора французский ампир применяет различные мотивы. Чаще всего это военная тематика. Например, пики, мечи, факелы, лавровые венки. Также могли изображаться пирамиды, трофеи. На некоторых предметах мебели была выгравирована буква N. Она символизировала власть Наполеона, прославляя великого императора и завоевателя.

Комоды практически полностью были вытеснены низкими шкафами, прилавками с двумя дверцами. Их верхняя крышка имела мраморную плиту, которая выполняла функцию консоли. Мебель украшалась высокими зеркалами. Секретеры стали полностью закрытыми.

Русский ампир

Мебель в стиле ампир также изготавливалась в совершенно ином направлении. Русский вариант оформления предметов интерьера отличался присутствием естественности и строгости. При ее изготовлении сохранились античные формы и рисунки, колоны и пилястры.

Однако это уже не был тот пышный французский ампир, который зародился в Европе. Российский стиль отличался академичностью и сдержанностью. Все элементы интерьера вписывались в общую картину, были выдержаны в одном стиле. Помимо красного дерева стал применяться материал, крашеный «под старую березу». Также при оформлении мебели в русском ампире стала применяться вышивка. Красочные картины вносили домашнюю теплоту в строгий профиль предметов интерьера.

Ампир, который выражался в предметах царских дворцов, отличался от присутствовавшего в помещичьих апартаментах декора. Императорские залы и покои украшали кресла, стулья, диваны из самых дорогих сортов древесины. Их отделка была вычурной и красивой. Мебель для помещичьих усадеб изготавливалась по дворцовым образцам. Однако оригинальные эскизы дорабатывались в соответствии с вкусовыми предпочтениями заказчиков. Поэтому в этом направлении определялась большая свобода творческой мысли.

Сталинский ампир

Мебель в стиле сталинский ампир стала отражением культурного развития эпохи становления СССР. Это направление в искусстве стало лидирующим в 30-50-х гг. прошлого столетия. Ярким примером представленного стиля стали сталинские высотки. В них стояла габаритная, тяжелая мебель из разных сортов древесины, потолок украшали хрустальные люстры и лепнина. Резные шкафы, изогнутые линии стульев, бархат стали выражением сталинского ампира.

Это направление соединяет в себе несколько стилей. В итоге интерьер приобретал добротность, массивность и строгость. Массивом дуба отделывали пол и даже стены. Цветовая гамма состояла из черных, зеленых, коричневых и бежевых красок. Этот стиль впитал в себя классические древнеримские идеи искусства.

Народная мебель

Следуя традициям времени расцвета ампира, мастера начали создавать не только дорогую мебель для знати, но и относительно дешевые изделия. При этом сохранялись основные черты стиля. Отличие заключалось в применяемых материалах.

Недорого мебель в стиле ампир могли себе позволить приобрести представители среднего класса. Она отличалась аляповатостью, но в целом ее внешний вид соответствовал общепринятым канонам.

Чтобы придать мебели роскошь, ее активно украшали бронзовой отделкой. Для тех, кому такой декор был не по карману, мастера предлагали позолоченное папье-маше, которое имитировало натуральный металл. Этот дешевый материал также применялся для изготовления орлиных, львиных лап. Мебель также могла украшаться лебедями, грифонами, атлантами из папье-маше и позолоты. Встречались также египетские мотивы.

Ампир сегодня

Современная мебель в стиле ампир изготавливается из дорогих пород древесины (орех, красное дерево и т. д.). Она отличается внушительными габаритами, симметричными формами. Она хорошо смотрится в просторных помещениях с высокими потолками.

Диван в стиле ампир обязательно должен иметь подушки, в интерьере и украшении мебели применяется множество зеркал. Подобные поверхности могут оказаться над кроватью, над столами. Классикой стиля считается наличие зеркала над туалетным столиком.

Многие не решаются применять ампир для декора в своей квартире или доме. Он считается слишком пафосным. Однако роскошный имперский ампир вполне можно сделать мягче и уютнее. Правильно подобранные декорации способны вписать каждый элемент в общую картину. Мягкая мебель, подушки, правильное освещение позволяют создать домашнюю, теплую обстановку.

Особенности современной мебели

Правильно подбирая мебель для гостиной в стиле ампир, можно добиться потрясающего эффекта. Антикварная роскошь может сочетаться с современным дизайном. При этом интерьер получается оригинальным, интересным и захватывающим.

Стулья в этом стиле имеют низкие спинки. Их форма изогнута, а габариты внушительны. Обивка выполняется из натуральной кожи или дорогой ткани. Кушетки, диваны также обшивают парчой, бархатом или шелком. Их спинки также невысокие, но сиденье достаточно просторное. Каркас делают из бронзы или древесины. Ножки украшают различными орнаментами, античными изображениями. Мелкие подушки под цвет обивки дополняют композицию.

Шкафы имеют внушительные размеры. Их создают из тяжелых цельных массивов древесины. Украшают зеркалами, позолотой и изящными ручками. Стол может иметь прямоугольную или круглую форму. Ножки обязательно имеют красивые изгибы или античные фигуры. Кровати отличаются большими габаритами и красивой спинкой. Иногда применяются балдахины.

Рассмотрев особенности мебели, созданной в стиле ампир, каждый сможет создать роскошный, необычный интерьер в квартире или частном доме.

Стиль ампир в интерьере и архитектуре. Особенности, фото, примеры стиля ампир 19 века

Стиль ампир в интерьере

Стиль ампир, ведущими мастерами которого были Персье и Фонтен, тематически основывается на античности с внесением мотивов из помпейских росписей и отчасти — египетского искусства. Элементы пасторальности, характерные для стиля Людовика XVI, исчезают. Тематика ампира в значительной степени связана с героическими, триумфальными мотивами. Применяются гирлянды и венки, императорские орлы, военные римские доспехи, мелкий позднеримский акант, античный геометрический орнамент (меандр и др.), фигуры в античных одеждах, вазы, пальметты, лира, маскароны, рог изобилия, подражание помпейским канделяберным композициям, реже — мотивы фауны; египетские темы: сфинксы, мумии, обелиски. Композиция ампирного орнамента близка к римским образцам. Отмечается зеркальная симметрия. Фон заполняется слабо, орнамент располагается но краям поверхности. Скульптурная обработка в интерьерах уступает место живописной.

Цветовая гамма ампира резко отличается от колористических решений, характерных для XVIII века. Вводятся интенсивные тона: пурпур, малиновый, синий, зеленый, желтый цвета. Широко применяется позолота.

Для оформления интерьеров вводятся, так же как и в XVIII веке, шелковые ткани, которыми обтягиваются стены (бумажные обои, использовавшиеся и ранее, начинают активно применяться с 1830-х гг.).

В мебели предпочтение отдается красному дереву с бронзовыми позолоченными орнаментальными деталями.

Характерные черты ампирного интерьера были восприняты и в других странах. Очень типичен, в частности, интерьер в стиле ампир в пармской резиденции (Италия).

Достижения Англии в области интерьера связаны с именами братьев Адам, уделявшими внутренней отделке помещений особое внимание. Оформление интерьеров составляет наиболее сильную и значительную сторону их творчества. Культивируемый братьями Адам стиль декоративной обработки помещений складывается из ряда элементов, в числе которых — античный орнамент, помпейская декоративная живопись, современный им французский классицизм. Продолжала также сказываться известная зависимость от Палладио, которую они, впрочем, упорно старались преодолеть. Английский интерьер начала XIX века испытал на себе сильное воздействие со стороны Франции.

То же самое следует сказать и о немецком интерьере 1-й четверти XIX века. Последний может быть лучше всего охарактеризован городскими жилыми домами. Небольшие уютные комнаты имели гладкие потолки, ограниченные карнизами, гладкие стены, окрашенные краской одного тона: мебель красного дерева; на стенах симметрично развешивались картины, литографии, рисунки в прямоугольных рамах классицистического характера..

В 1820-х годах немецкий вариант ампира стал переходить в стиль бидермайер, в котором классицистическая рациональная стилистическая основа стала «разбавляться» требованиями бытового комфорта и бюргерского уюта.

К началу 1770-х годов значительно меняется облик французской мебели. Она приобретает черты классицизма (стиль Людовика XVI). Формы кресел, комодов, секретеров, столов и других предметов приобретают более четкий, конструктивный характер. Выявляется структура вещи, каждый элемент мебели имеет свои ясно обозначенные границы. Прием «перетекания» форм из одной конструктивной части в другую (например, из ножек в сиденье — в креслах, стульях, или же из ножек в закрытую часть комода) постепенно выходит из употребления. Укрепления частей уже не «стираются» и не маскируются, все большую роль играет прямой угол. Ножки приобретают круглое или квадратное сечение, они становятся прямыми и стройными. Мебель этого времени находится под сильным влиянием античных образцов и современной ей архитектуры.

Наряду с техникой набора в мебели широко применяется фанеровка. Обращается особое внимание на показ самой структуры, текстуры дерева, которое выводится наружу. Преимущественным вниманием начинает пользоваться красное дерево, но наряду с ним для отделки используются палисандровое дерево, черное и другие. Большие плоскости предметов обрамлялись тонко исполненными бронзовыми накладными деталями — тягами с мотивами гирлянд, лент, пасторальными мотивами. Помимо бронзы в отделке мебели использовались бисквитные и фарфоровые медальоны, органически включавшиеся в композицию предметов.

С течением времени стиль мебели приобретает все большую строгость, а детали все больше связываются с античной орнаментацией — меандром, акантом, лавром, хотя еще часто продолжают встречаться и детали криволинейных, изысканных форм, в частности цветочные мотивы, ленты и другие.

Характерна мебель, создаваемая мастером Жакобом Демальте, в отделку которой вводились тонкие прямые тяги и обрамления из золотистой латуни, накладывавшейся на поверхность красного дерева или вделанной в него (типа каннелюр). Распространение этой мебели в самом конце XVIII века позволило говорить об особом мебельном стиле жакоб. Среди других известных французских мебельщиков следует назвать крупнейшего мастера Ж.-А. Ризенера и Э. Левассера.

Наиболее распространены были сравнительно низкие предметы — комоды, секретеры, кабинетные бюро, дамские столики и другие.

Стиль ампир в мебели обогащался за счет еще большего подражания, чем раньше, образцам античной мебели, которые становились известными по изображениям на вазах. Способствовали этому процессу походы Наполеона и продолжавшиеся раскопки Помпеи.

Многой сделали для развития ампира архитекторы Персье и Фонтен, издавшие проекты обстановки и убранства, которые получили большую известность.

Наиболее распространенным материалом остается красное дерево, гладкую поверхность которого дополняли детали из золоченой бронзы. Они представляли собой, как было отмечено выше, античные фигуры и рельефы, сфинксы, различного рода гирлянды, пальметты, звезды, розетки и др. Характерно, что стремление к строгости и «представительному» характеру мебели порой побуждало пренебрегать требованиями удобства в угоду декоративности.

В большом количестве производятся книжные шкафы, дверцы которых обрабатывались решетками, различные по форме и декоративному убранству бюро, серванты, туалетные столики и письменные столы, кресла, стулья.

Мастерами прикладного искусства создаются самые разнообразные изделия из золоченой бронзы — настольные часы, чернильные приборы, канделябры, бра, люстры и другие. Изобразительные элементы и орнаментальные средства в изделиях из бронзы принципиально не отличались от тех, что применялись в мебели. Прославленным мастером-бронзовщиком являлся П. Томир, работавший в самом тесном контакте с Жакобом Демальте и вместе с ним участвовавший в осуществлении проектов Ш. Персье и П. Фонтена. Иной, чем ранее, характер приобретают люстры. Хрустальные подвески выходят из употребления, структурная основа и украшения люстр полностью выполняются из бронзы.

Ампир во Франции и в России: сходства и различия — Статьи — Атмосфера стиля

Стиль жизни двух крупнейших империй XIX века

На родине, во Франции, этот стиль просуществовал всего каких-то три десятилетия. Вскормленное амбициозностью Наполеона Бонапарта и подкрепленное имперскими идеями, это яркое и пышное дитя классицизма захватило сначала Францию, а потом и всю Европу. Основные черты ампира: основательность, массивность, декор, отсылающий к военным победам и захватническим настроениям — полюбились властителям Европы.

Французский ампир

Триумфальная арка в Париже

Стиль в искусстве, сложившийся вокруг одной исторической личности, это, скорее, исключение из правил, но с ампиром вышло именно так: его основателем можно назвать Наполеона Бонапарта. Движимый имперскими амбициями, считающий себя преемником героев античности, Наполеон поддерживал выражение идей превосходства в архитектуре, изобразительном искусстве, скульптуре.

Вандомская колонна в Париже

Одним из основоположников ампира был талантливый живописец Жак-Луи Давид. Его восхищали совершенные человеческие тела и героические сюжеты, но вместе с тем он уделял внимание предметам мебели и декоративно-прикладного искусства. Именно благодаря Давиду ампир стал стройной системой.

Здание таможенной заставы в Париже

Французских мастеров ампира привлекали не только мотивы имперского Рима, но и египетские сюжеты. После Египетского похода Бонапарта мастера стали уделять внимание иероглифам, обелискам и сфинксам.

Русский ампир

Арка Главного штаба в Петербурге

Несмотря на противостояние с Францией, которое закончилось Отечественной войной 1812 года, Российская империя также нуждалась в новом архитектурном стиле и культурном направлении, которые могли бы подкрепить триумф победителя.

Михайловский дворец в Петербурге

Суровая, иногда излишне тяжелая геометрия, строгая симметрия, портики и колонны, большие окна — все это сделало российский ампир, прежде всего в Петербурге, достойным конкурентом французскому. Большие пространства, простор и относительная «молодость» Петербурга сделали русский ампир более монументальным. Постройка нескольких зданий одновременно позволила сделать упор на пресловутую «ансамблевость», благодаря которой архитектура смотрится более целостной и завершенной.

Нарвские Триумфальные ворота

Кроме того, русский ампир в большей степени «обыгрывал» античные мотивы, нежели копировал их, поэтому здания смотрелись более легкими, современными и оригинальными. Именно архитектура ампира породила моду на сооружения, несущие исключительно декоративную цель: триумфальные арки, колонны, монументы.

примеры в архитектуре европейских государств

Дизайн

Яркие примеры европейского стиля ампир во французской и российской скульптуре и архитектуре

Стиль ампир, известный своей торжественностью и помпезностью, возник в период эпохи Наполеона Бонапарта.

Во всех европейских государствах можно найти примеры ампира в архитектуре и скульптуре.

Лучшие примеры ампира во Франции

Церковь Мадлен в Париже – самый яркий пример стиля ампир не только во Франции, но и во всей Европе. Здание характеризуется преобладанием прямолинейных очертаний и массивных геометрических объемов. Церковь Мадлен отличается античными формами, которые были излюбленным приемом для мастеров эпохи Наполеона.

Лучшие ампирные традиции можно найти и в сооружении Мальмезон, которое служило резиденцией для Наполеона Бонапарта и Жозефины Богарне.

К примечательным архитектурным памятникам того времени стоит отнести Триумфальную арку на площади Карузель в Париже, над возведением которой работали архитекторы Шарль Персье и Пьер Фонтен. Все архитектурные элементы в стиле ампир располагались упорядочено, с соблюдением симметрии и равновесия.

Яркие примеры ампира в России

Яркие примеры ампира в архитектуре можно найти и в России. Известным архитектором ампира в Санкт-Петербурге был Карл Иванович Росси.

Он является автором таких произведений архитектурного искусства, как арка Главного штаба, ансамбль Дворцовой площади, Площадь Искусств, здание Сената и Синода, знаменитая улица Зодчего Росси. Этот мастер также возводил дворцы и замки для императорской семьи.

В Санкт-Петербурге до наших дней остались еще такие примеры стиля ампира в архитектуре, как Казанский собор и здание Адмиралтейства, Спасо-Преображенский и Троицкий соборы, площадь Островского.

Кафедральный Исаакиевский собор – один из самых значимых памятников архитектуры эпохи ампира в России. Сооружение было возведено по проекту О. Монферрана, архитектора родом из Франции.

В нем использованы все геометрические формы – куб, квадрат, треугольник, цилиндр, параболический купол. Все эти элементы придают храму монументальности и имперской вековой незыблемости. Собор отличается богатым наружным декором и красочным интерьером.

В Москве известны такие сооружения в ампирном стиле – Арка Главного входа ВСХВ, Министерство иностранных дел, главное здание МГУ.

Министерство иностранных дел состоит из 27 этажей, высота здания – 172 м. Фасад сооружения декорирован керамическими блоками, цоколь отделан красным гранитом.

Все возведения, выполнены в ампирном стиле, свидетельствуют о величественности и помпезности этой исторической эпохи.

Еще по теме не пропустите

Главные отличительные черты и особенности ампира в интерьере

Многим интересно хотя бы на время оказаться в апартаментах в стиле эпохи правления Наполеона, пожить как император, купаясь в осознании собственной величественности и неотразимости. Исходя только из этой информации, можно понять, что основные особенности ампира – демонстративность, роскошь, монументальность, обилие декора, использование в оформлении дорогих отделочных материалов тканей и позолоты.

Студия ARCHIVIZER

Ирина Счастливая

Раньше в стиле ампир оформлялись только дворцы, кроме царей и вельмож никто больше не мог себе позволить такое дорогое убранство. С тех времен ситуация не особо изменилась. Сегодня ампир чаще можно встретить в отелях, конференц залах, резиденциях для приема высокопоставленных гостей, нежели в жилищах простых граждан. И связано это не только с высокой стоимостью отделочных материалов и мебели, но и с тем, что для полноценного воссоздания стиля необходимы помещения площадью от 25 квадратов с высотой потолков от 3 м.

К тому же есть большие сомнения, насколько данный стиль удобен с точки зрения повседневной жизни. Именно по этим причинам ампир редко распространяется дальше гостиных и спален.

Вероника Шумкова

Основой стиля ампир является классика. Но в отличие от нее предпочтение отдается не сдержанной элегантности, а показательной вычурности и монументальности. Абсолютно вся мебель и архитектурные элементы (арки, колонны, фризы, потолочные розетки карнизы) щедро украшены разнообразными декоративными элементами. Лаконичность и простота уступили место громоздкому массивному декору. Популярностью стали пользоваться огромные хрустальные люстры, фарфоровая посуда, бронзовые статуэтки, канделябры, зеркала и большие картины в дорогих рамах.

Излюбленный цвета стиля ампир: красный, бордовый, золотой и цвет темного дерева (шоколадный). Здесь вы редко встретите мягкие пастельные оттенки, светлые акварельные полутона. Это праздник для любителей ярких, насыщенных цветов.

Мебель для стиля ампир характерна массивная при этом украшенная резьбой, чеканкой и позолотой. Прямолинейные формы встречаются довольно редко, чаще можно увидеть плавные изогнутые линии ножек, спинок, подлокотников.

работы Вероники Шумковой

Еще одна особенность ампира – обилие текстиля. Многослойные шторы на окнах, балдахины пологи и арлекины над кроватями, всевозможные драпировки, дорогие восточные ковры ручной работы. Во многих интерьерах ткань является не просто декором, но и материалом для отделки стен.

Расцвет данного направления припадает на эпоху завоевательных войн Франции. Было модным выставлять напоказ привезенные из дальних стран трофеи и оружие. Эти предметы (особенно доставленные из Египта) стали источником вдохновения для многих мастеров. Пожалуй, тогда то и начался повальный интерес европейцев ко всему восточному.

Перечисляя особенности ампира, не стоит забывать, что именно в таком дворцовом интерьере легче всего себя почувствовать настоящим королем. Да, может оформлять в таком стиле все жилище не совсем рационально, но выделить под императорские покои одну комнату можно.

Александр Регузов

Катерина Антонович

Иван Безруков

Похожие записи:

Понравилась статья? Поделись с друзьями в:

Вы можете пропустить чтение записи и оставить комментарий. Размещение ссылок запрещено.